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成爲電影導演有哪些途徑?日本名導演的成名之路

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映畫が好きな人なら、「自分でも映畫を監督してみたい」と思うこともあるでしょう。しかし、商業映畫の監督になるのは非常に難しいことです。特に多くの劇場で公開される映畫の監督になるのは至難の業です。今回は(実寫)映畫の監督になるにはどうすればいいかについてご紹介します。

成爲電影導演有哪些途徑?日本名導演的成名之路

如果是喜歡電影的人,也會有時候“自己也想拍電影”吧。但是,成爲商業電影的導演是非常難的。特別是要成爲在很多劇場上映的電影導演更是難上加難的職業。這次是對如何成爲(寫實)電影的導演進行介紹。

異業種から映畫監督にオファーされる人も増えているなど、映畫監督になる方法もいろいろです。どのような人が、どのようなパスを通って監督になったのかを見てみましょう。

從其他不同行業轉爲電影導演的人也增加了,成爲電影導演的方法也很多。什麼樣的人,通過了什麼樣的方式成爲導演一起來了解吧。

■昔ながらのパス、助監督から映畫監督に!


■以前開始的方式、從導演助理開始成爲導演!

かつては映畫はエンターテインメントの最高峯でした。各映畫會社が映畫製作スタジオを持って大量のスタッフを僱用していた時代があったのです。そのころは、映畫監督になるには、まず演出部に入って助監督を務め、映畫の製作・演出について修業するのが一般的でした。その後に映畫監督として指名されるのを待つのです。

以前電影是娛樂的最高峯。各電影公司的電影製作工作室經歷了一個僱傭了大量的工作人員的時代。那個時候,成爲電影導演,首先要進入導演部從事導演助理,電影的製作、學習有關導演的技能是有必要的。然後,在那之後就被作爲電影導演等待被

提名。

助監督といっても、サード⇒セカンド⇒チーフと、経験・力量によってその地位は分かれています(サードの下にフォースがいることもあります)。チーフの助監督になって、やっと次の監督への道が開けるのです。このようなスタジオの育成システムが機能していた時代には、まず助監督になってサードから修業を始めることが監督になる第一歩でした。

雖說是助理導演,第三⇒第二⇒首席,根據經驗和能力的不同劃分地位(第三的下面也有團隊的情況)。成爲首席助理導演,才能打開走向導演的道路。如此這樣的工作室的形成系統發揮作用的時代時,首先成爲副導演從第三開始學習是成爲導演的第一步。

現在でもその名殘がありますが、映畫監督になるのにまず助監督、という道はかつてのように唯一のものではなくなっています。異業種出身の新人監督、またテレビ業界出身の監督が映畫監督を務めることが多々あるため、映畫製作たたき上げの助監督が補佐でらつ腕を振るう、ということも珍しくありません。

雖然現在也還存在那個現象,明明成爲了電影導演還是要從副導演做起,但這樣的道路並不是和以前一樣是唯一的途徑。不同行業出身的新人導演,還有電視業界出身的導演擔當電影導演的情況有很多,通過輔助電影製作磨練的助理導演大顯身手這樣的也不少見。

『無限の住人』(2017年)など多くの映畫で監督を務める三池崇史さんは、今村昌平さん、西村潔さん、村川透さんなどの監督の下で助監督を務めました。その仕事の中で手腕を見いだされ『新宿黒社會』(1995年)で劇場用オリジナル映畫初監督となります。多作で知られる三池監督ですが、助監督として働いた経験が八面六臂(ろっぴ)の活躍の原動力となっているのでしょう。

『無限之住人』( 2017年)等衆多的電影導演三池崇史先生,在今村昌平先生,西村潔先生,村透先生等的監督下擔當副導演。在那項工作中初現才能,成爲『新宿黑社會』( 1995年)影院原創電影新導演。雖是以作品多而聞名的三池導演,但是,作爲助理導演的超強的工作經驗是活躍的原動力吧。

■コンテストから映畫監督に!


■從參賽開始成爲電影導演!

映像作家としての才能を発掘するためのコンテストに自主映畫を撮って応募し、そこで評価されるというのも映畫監督になる方法の一つです。

爲了挖掘作爲映像作家的才能拍攝自主電影報名參加競賽,受到點評也是成爲電影導演的方法之一。

新人発掘を目的とする最も有名なコンテストは『ぴあフィルムフェスティバル』(Pia Film Festival)です。現在まで続くこの歴史あるコンテストは、1977年の『第一回ぴあ展』內で行われた「第一回自主映畫展」に始まります。

以挖掘新人爲目的最有名的比賽是『PIA電影展』( Pia Film Festival)。持續到現在有一定歷史的競賽是,始於1977年的《第一次PIA電影展》內舉行的“第一屆自主電影展”。

「PFFアワード」入選者として評価され商業映畫の監督に進んだ人の中には、石井聰亙さん、森田芳光さん、黒沢清さん、中島哲也さん、園子溫さん、塚本晉也さんなど、そうそうたる人が並びます。このコンテストで入選することは、映像業界で注目を浴びることでもあるのです。

作爲“PFF獎”的入選者被評價爲進軍商業電影導演人中,石井聰亙先生,森田芳光先生,黑澤清先生,中島哲也,園子溫先生,冢本晉也等,優秀傑出的人才並列。入選這樣的比賽備受映像業界的關注。

■テレビ番組の演出・ドラマの監督から映畫監督に!


■電視節目・電視劇演員出身的有名導演!

テレビ番組のディレクターを振り出しに、やがて演出を手掛けるようになり、そこで実績を積んで映畫監督を任されるようになった、という人もいらっしゃいます。堤幸彥さんは、このパターンで有名な映畫監督の一人です。

以電視節目的導演爲起點,親自着手演出導演,在那裏積累實踐成績成爲電影導演這樣的人也有。堤幸彥先生就是以這樣模式而有名的電影導演。

堤さんはディレクターとしてテレビ番組に攜わることから出発。CMやプロモーションビデオの演出を擔當し、1988年オムニバス映畫『バカヤロー! 私、怒ってます』內の1作で(劇場映畫の)初監督を務めます。『金田一少年の事件簿』で演出手腕が注目され、以降多くのテレビドラマ、映畫の監督を任されるようになります。

堤幸彥先生是從事電視節目出道作爲導演的。擔當CM和宣傳MV的導演,1988年由幾個短篇組成的集錦電影《混蛋!我會生氣的”其中的一部作品(劇場版電影)首次擔任導演。在《金田一少年事件簿》中的導演才能受到了關注,以後的很多的電視劇,電影擔任導演。

他にも、テレビ番組の演出・監督出身の映畫監督といえば、『相棒』シリーズの和泉聖治さん、『踊る大捜査線』シリーズの本広克行さん、『ガッチャマン』の佐藤東彌さん、『デトロイト・メタル・シティ』の李闘士男さんといった方々が有名ですね。

另外,電視節目的演出、本身是導演出身的電影導演的話,如《相棒》系列的和泉聖治先生,『跳躍大搜查線』系列的本廣克行先生,『科學小飛俠』的佐藤東彌先生,『 重金搖滾雙面人』的李鬥士男先生這些很有名的人物。

テレビドラマを映畫化するときには、テレビ版を手掛けていた監督が引き続き務めることが多いので、映畫監督デビューを考えるのであれば、テレビ局に入ってドラマの演出を手掛けるようになるのが一番の早道かもしれません。

當電視劇轉爲電影化的時候,繼續擔任電視版的導演的也有很多,如果考慮以電影導演出道的話,加入電視臺親自制作電視劇的導演或許是最好的捷徑。

■演劇の世界から映畫監督に!


■從戲劇的世界成爲電影導演!

劇団の主宰から映畫監督の仕事をするようになった、という人もいらっしゃいます。最も有名なのは三谷幸喜さんでしょう。

從劇團的主持開始做電影導演的工作這樣的人也有。最有名的是三谷幸喜先生。

三谷さんは『東京サンシャインボーイズ』という劇団の旗揚げに參加。當時は役者もこなしていましたが、テレビ番組の構成作家の仕事を行うようになります。その後、テレビドラマ『振り返れば奴がいる』で腳本家として注目され、自作の映畫化が進む中、1997年『ラヂオの時間』で初の映畫監督を務めます。以降もコンスタントに映畫監督をこなしていらっしゃいます。

三谷先生是參加了《東京陽光少年》劇團的創立。當時也扮演了角色,但是,逐漸的做着電視節目的構成作家的工作。此後,在電視劇《回首又見他》作爲編劇受到關注,在自制的電影化的過程中,1997年的《廣播劇時間》中首次擔任電影導演。以後也在經常扮演電影導演的角色。

鴻上尚史さんは劇団『第三舞臺』の主宰でした。1981年に公演された『朝日のような夕日をつれて』はそのおもしろさ、斬新さで観客にインパクトを與え、小劇場ブームでの伝説となっています。腳本家・演出家として注目され、またラジオのパーソナリティーなどで才人ぶりを発揮。1989年には『ジュリエット・ゲーム』で初監督に。現在までに5作品で監督を務めていらっしゃいます。

鴻上尚史先生是劇團《第三舞臺》的主持。1981年參加公演《隨着朝陽的夕陽》的趣味性,新穎程度給觀衆帶來了衝擊,一時成爲小劇場熱潮的傳說。作爲編劇•演出家受到關注,還有在廣播劇等方面也施展才華。1989年首次導演《朱麗葉・遊戲》。到現在爲止在5部作品中擔任導演。

三谷さん、鴻上さんの二人は、劇団活動の中、腳本家・演出家としての優れた手腕に注目され、映畫監督を依頼されるようになった點が似ています。このような劇団から映畫監督へ、という人はこれからも登場するのではないでしょうか。

三谷先生和鴻上先生的二人,劇團活動中,作爲編劇•導演的優秀才能受到關注,成爲電影導演的方式有點相似。從這樣的劇團開始成爲電影導演,從今往後也相信還會有這樣的人登場。

■異業種から映畫監督に!


■其他異行業成爲電影導演!

異業種から映畫監督を任される人もたくさんいらっしゃいます。最も有名なのは北野武さんでしょう。コメディアン・ビートたけしとして一世を風靡(ふうび)し、『その男、兇暴につき』(1989年)で初監督ながら圧倒的な力量を見せつけました。以降も監督作品を世に送り出し続け、その作品は海外でも高く評価されています。同じお笑い界では、松本人志さんも映畫監督を務めていますね。

有很多人從不同行業被委任電影導演的也很多。最有名的應該是北野武先生吧。作爲喜劇演員•漫才的北野武風靡一時,( 1989年)首次導演的『兇暴的男人』以壓倒性的力量問世。從那以後也不斷推出導演作品,那些作品在海外也受到高度評價。同樣在搞笑藝術界,松本人志先生也擔任電影導演。

大ヒット作『シン・ゴジラ』(2016年)を監督した庵野秀明さんは、アニメ製作出身ですが『ラブ&ポップ』(1998年)、『式日』(2000年)、『キューティーハニー』(2004年)と実寫映畫でもキャリアを積んでいらっしゃいます。同じアニメ製作出身では、押井守さんも『紅い眼鏡/The Red Spectacles』(1987年)を皮切りに、『GARM WARS The Last Druid』(2016年)まで多くの実寫映畫で監督を務めています。

( 2016年)大受歡迎的作品『新哥斯拉』庵野秀明先生導演的,雖說是動畫製作出身的,但是(1998年)『Love & Pop』( 2000年)『式日』、( 2004年)『甜心戰士』也積累了寫實風格的職業經歷。同樣是動畫製作出身的押井守先生,以( 1987年)《紅色眼鏡/ The Red Spectacles』爲開端,到( 2016年)爲止『GARM WARS The Last Druid』,擔任很多寫實電影中的導演。

あまり知られていないかもしれませんがミュージシャンでも映畫監督を務めた人がいらっしゃいます。

也有不太有名音樂家擔任導演的電影。

・さだまさしさん
 『長江』(1981年)
・小田和正さん
 『いつか どこかで』(1992年)
 『緑の街』(1998年)
・桑田佳祐さん
 『稲村ジェーン』(1990年)
・石井竜也さん
 『河童 KAPPA』(1994年)
 『ACRI』(1996年)

・佐田雅志
 『長江』(1981年)
・小田和正
 『何時、何地』(1992年)
 『綠色的街』(1998年)
・桑田佳祐
 『稻村珍』(1990年)
・石井龍也
 『河童 KAPPA』(1994年)
 『ACRI』(1996年)

といった作品があります。ジブリ映畫の音楽で有名な久石譲さんも『Quartet カルテット』(2001年)で映畫監督を務めました。

有這些的作品。( 2001年)吉卜力電影的有名的音樂家久石讓先生也擔任《Quartet四重奏》的電影導演。

『日本沈沒』(1973年)『八甲田山』(1977年)などの大作映畫でカメラマンを務めた木村大作さんは、『劒嶽 點の記』(2009年)で初監督。木村さんの場合、異業種ではありませんが、カメラマンから監督という異色の経歴といえるでしょう。

( 1973年)《日本沈沒》,( 1977年)《八甲田山》等的大作電影的攝影師木村大作先生,( 2009年)首次導演《劒嶽點之記》。雖然木村先生不完全是異行業的,不過,也可以說是從攝影師轉爲導演比較有特色的經歷吧。

このような異業種でも監督をオファーされるのは、その分野で素晴らしい活躍をしている人ばかりです。特にエンターテインメント業界で多くのファンを魅了している場合には、監督の話が來やすいものなのでしょう。

在這裏提出這些從不同的行業成爲導演是因爲他們在其他,領域也是非常出色活躍的存在。特別是在娛樂界擁有很多的粉絲,成爲演員的話更能帶來話題。

映畫監督になるにはどうすればいいかについて解説しました。現在では、映畫監督になる方法もさまざまです。もし、あなたが自主映畫を撮っているのであればコンテストに応募するのが早道かもしれません。また、テレビドラマのディレクターから始めて演出家を目指し、そこから監督になるというのも有力な道ではないでしょうか。

關於如何成爲電影導演進行了說明,那麼現在,成爲電影導演的方式也各種各樣。如果你有自主拍攝的電影的話,或許參加比賽是一個捷徑也說不定。另外,以拍攝電視劇成爲導演的目標,那也是一條成爲導演的強有力的道路。

本翻譯爲滬江日語原創,禁止轉載。